自1990年代起，橫溝美由紀便以塑膠等日常人造物為媒介，在日本及海外發表以時間、空間與光線為重要元素的極簡裝置作品。近年來，她透過結合裝置藝術與畫布平面作品，於展示空間的關係之中，持續探索並建構自身的心象風景。
在橫溝所稱的「作為雕塑的繪畫」系列作品中，她不使用畫筆，而是將塗覆油彩的絲線彈擊於畫布之上，使線條的軌跡留存於畫面之中。顏料飛濺、堆積、暈散與錯位等偶然性所形成的線條，不僅使繪畫超越平面圖像的範疇，更作為存在於真實空間中的物質，以及身體行為所留下的痕跡而浮現。
當橫溝造訪ICHION CONTEMPORARY時，她從這座位於大阪市中心、夾於高樓之間的狹長建築之中，看見昔日長屋的痕跡，並將其與大阪作為水都的歷史記憶相互重疊。在自然光穿透各樓層、停駐流轉且時刻變化的空間裡，橫溝遊走於「可見」與「不可見」之間，創造出空間、光線、線條與記憶交錯的一瞬景象。
- 開放時間:
11:00－18:00（最終入場17:30）
- 休館日:
星期日、星期一、國定假日
- 藝術家:
Miyuki Yokomizo
- 入場費:
免費
10人以上團體參觀須知
若您計劃10人以上參觀，請務必事前透過電話或Email預約。未經預約者恕無法入場。為確保安全，請將參觀人員分為每組10人以下，非參觀中之團體成員請於巴士內等候，勿聚集於建築物前方。
寄付說明
為支持本展覽營運、藝術家與設施維護，我們誠摯邀請每位（國中以上）團體參觀者捐贈1,000日圓。凡捐贈者將獲贈本展原創帆布袋一只。小學生以下則為自由捐贈。
横溝美由紀
主要收藏機構：
日本航空頭等艙貴賓室 – 東京國際機場（羽田），東京; 京都四季酒店，京都; 島津製作所總部，京都; 京都麗思卡爾頓酒店，京都; 東京皇宮酒店，東京; Domain，香港; SkyperfectTV！東京媒體中心，東京; 麻布第一豪宅，東京; 關西醫科大學枚方醫院，大阪; 國際交流基金會
Criterium 37（水戶藝術館，1998）、The Age of Plastic（埼玉縣立近代美術館，2000）、Leaning Hut（東京都現代美術館，2002）、Stolen Nature（DIC 川村紀念美術館，2003）、Circuits for the Future: New Generation Artists from Japan（日本國際交流基金會，2004–2019）、Landscape – Beyond the Soft Horizon（Pola Museum Annex，2021）、以及 ABSTRACTION: The Awakening and Development of Abstract Painting — From Cézanne, Fauvism, and Cubism to the Present（Artizon Museum，2023）。